Die Kunst besteht darin, die Harmonie nicht zu gefährden.

laut.de-Kritik

Die Kunst besteht darin, die Harmonie nicht zu gefährden.

Review von Martin Leute

Mit "Let's Build A Fire" brannte das amerikanische Trio 2006 ein innovatives, mit Noise-Elementen versetztes Indiepop-Feuerwerk ab. Die unglaublich verschachtelten Arrangements versetzt mit einer melodischen Geschmeidigkeit sorgten für schwer nachhaltige Ahh-Momente.

Auf ihrem aktuellen Longplayer "Xs On Your Eyes" präsentieren sich James Baluyut, Chris Deaner und Patrick Ramos nicht weniger komplex, detailversessen und spielfreudig, setzen aber mehr auf Stringenz und flauschige Strukturen, ohne ihren musikalischen Denkansatz aufzugeben.

"Tired Eyes" eröffnet das Album mit verträumtem Synthiespiel, in das sich Baluyuts langsamer Gesang einbettet. Zu diesem weichen Unterbau gesellen sich anschließend mit erhöhter Taktzahl eine flirrende E-Gitarre und Drums hinzu. Wobei die Kunst stets darin liegt, die Harmonie nicht zu gefährden.

Das Spiel mit der Synthese von Gegensätzen und aufwühlendem Spannungsaufbau beherrscht das Trio nahezu perfekt. Man höre nur "Snowblind", dessen sanfte elektronische Rhythmik garniert mit Gitarreneinlagen, welche die einnehmende Melodie satt untermalen. Parallelen zu Songs der Musikerkollegen von Spearmint sind durchaus auffällig.

Feinsinniger, flächiger Indiepop mit gehobenem Anspruch ist das, der mit "Subdued", "The Queen Of Nothing", "The Hours You Keep" oder "Xs On Your Eyes" seine nahtlose Fortsetzung findet und mit hymnischen Refrains und mehrstimmigen Gesangsharmonien die Beine wippen lässt.

"Unsung" überrascht dagegen mit der geschlagenen Akustischen und Bläsersatz, das epische "You'll Catch Your Death" besticht mit Streichern und famosen Chorgesängen. "Flight Data Recorder" generiert mit schwebender Gitarrenlinie zu Synthieakkorden in Moll zum Ende hin schließlich eine melancholische Atmosphäre.

Die ungestümen und vertrackten Inszenierungen des +--Vorgängers rücken heute zwar in den Hintergrund. Aber nach wie vor zeichnen sich die New Yorker trotz zurückgenommener Electronica mit einer ungemein präzisen Instrumentierung aus, die die mit warmem Gesang vorgetragenen Harmonien wunderbar einkleiden und es selbst mit den Ohrwürmern von Death Cab For Cutie aufnehmen können.